{"id":2227,"date":"2025-11-09T21:41:07","date_gmt":"2025-11-09T20:41:07","guid":{"rendered":"https:\/\/www.esquisses.eu\/revue\/?p=2227"},"modified":"2025-11-17T16:08:27","modified_gmt":"2025-11-17T15:08:27","slug":"charles-juliet-a-voix-basse-rythme-et-souffle-en-poesie-elena-gueudet-motte","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.esquisses.eu\/revue\/charles-juliet-a-voix-basse-rythme-et-souffle-en-poesie-elena-gueudet-motte\/","title":{"rendered":"Charles Juliet \u00e0 voix basse, rythme et souffle en po\u00e9sie \u2014 Elena Gueudet Motte"},"content":{"rendered":"\n
\n
\n

\u00c9couter un po\u00e8te dire ses po\u00e8mes, c’est le pr\u00e9cieux cadeau que nous offre Elena Gueudet Motte dans cet article qui questionne les pouvoirs de l’oralit\u00e9 du po\u00e8me, depuis la richesse m\u00e9taphorique du souffle jusqu’\u00e0 sa trace rendue visible. En effet, l’auteur propose une analyse des textes au plus pr\u00e8s de la forme des vers, des choix de lecture de Charles Juliet, s’attachant au rapport entre m\u00e9trique, \u00e9criture et diction, notamment au moyen d’oscillogrammes.<\/mark><\/p>\n\n\n\n

<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n

\n

Introduction<\/a><\/p>\n\n\n\n

Inspiration et suffocation<\/a><\/p>\n\n\n\n

Pneumatique du rythm<\/a>e<\/a><\/p>\n\n\n\n

Dimensions du po\u00e8me continu\u00e9<\/a><\/p>\n\n\n\n

Conclusion<\/a><\/p>\n\n\n\n

Note sur l\u2019auteur<\/a><\/p>\n\n\n\n

Bibliographie<\/a><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

Note, jointe \u00e0 l\u2019article \u00ab Charles Juliet : \u00e0 voix basse \u00bb – octobre 2025<\/em><\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

A l\u2019\u00e9coute<\/p>\n\n\n\n

sous les vo\u00fbtes mentales<\/p>\n\n\n\n

de la rumeur sourde<\/p>\n\n\n\n

j\u2019entre dans la p\u00e9nombre<\/p>\n\n\n\n

ombre parmi les ombres<\/p>\n\n\n\n

pieds nus<\/p>\n\n\n\n

                   sur les dalles de pierre<\/p>\n\n\n\n

aux c\u00f4t\u00e9s de ceux<\/p>\n\n\n\n

que je recueille<\/p>\n\n\n\n

je prends place<\/p>\n\n\n\n

sur le banc de bois rude<\/p>\n\n\n\n

         sentir<\/p>\n\n\n\n

l\u2019odeur froide des pierres humides<\/p>\n\n\n\n

de la chapelle int\u00e9rieure<\/p>\n\n\n\n

la poussi\u00e8re des livres   la fum\u00e9e<\/p>\n\n\n\n

des cierges   de l\u2019encens<\/p>\n\n\n\n

et parmi les lueurs<\/p>\n\n\n\n

         \u00e9couter<\/p>\n\n\n\n

les murmures du po\u00e8te qui<\/p>\n\n\n\n

                                               \u00e0 voix basse<\/p>\n\n\n\n

de la solitude de sa t\u00e9n\u00e8bre<\/p>\n\n\n\n

rejoint ma solitude<\/p>\n\n\n\n

offre une main dans l\u2019ombre<\/p>\n\n\n\n

laborieuse et fatigu\u00e9e<\/p>\n\n\n\n

de cette fatigue qui dit<\/p>\n\n\n\n

le tarissement et l\u2019oeuvre accomplie<\/p>\n\n\n\n

la voix t\u00e9nue<\/p>\n\n\n\n

de la pri\u00e8re offerte   nue<\/p>\n\n\n\n

qui sait<\/p>\n\n\n\n

            la larme<\/p>\n\n\n\n

            la gorge \u00e9trangl\u00e9e<\/p>\n\n\n\n

qui formule<\/p>\n\n\n\n

ce qui du tr\u00e9fond<\/p>\n\n\n\n

                            tressaille<\/p>\n\n\n\n

                            d\u2019avoir \u00e9t\u00e9 tu<\/p>\n\n\n\n

         rend \u00e0 la vie<\/p>\n\n\n\n

Et l\u2019\u0153il clair suit<\/p>\n\n\n\n

la poussi\u00e8re qui<\/p>\n\n\n\n

luit dans les halos<\/p>\n\n\n\n

s\u2019\u00e9l\u00e8ve   port\u00e9e par les souffles<\/p>\n\n\n\n

vers l\u2019immense<\/p>\n\n\n\n

appel<\/p>\n\n\n\n

des constellations<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

Charles Juliet \u00e0 voix basse, rythme et souffle en po\u00e9sie<\/h2>\n\n\n\n

Introduction<\/strong><\/mark><\/a><\/h2>\n\n\n\n

\u00c0 l\u2019origine fut le cri, premier, de la m\u00e8re et de l\u2019enfant conjugu\u00e9s. Mais le cri, le souffle qui perce dans l\u2019intensit\u00e9 du premier instant, est aussi fracture. Sans qu\u2019elle soit r\u00e9ductible \u00e0 cette fracture, la qu\u00eate de Charles Juliet tend \u00e0 \u00e9lucider ce cri initial qui est vie et cr\u00e9ation, qui est s\u00e9paration et souffrance, qui est l\u2019origine et la m\u00e9lancolie du retour impossible, mais qui est peut-\u00eatre aussi le souffle si intense et si condens\u00e9 du po\u00e8me. \u00c9tudier le souffle de Charles Juliet, c\u2019est \u00e9tudier un aspect de sa voix, en pr\u00eatant peut-\u00eatre davantage l\u2019oreille \u00e0 sa respiration, \u00e0 son inspiration et \u00e0 son rythme de composition, plus qu\u2019\u00e0 la s\u00e9mantique de ses vers. De m\u00eame, notre attention s\u2019attachera moins au sujet lyrique du po\u00e8me qu\u2019au po\u00e8te auteur et lecteur en pr\u00e9sence, incarn\u00e9, de son propre texte. L\u2019aspect sonore, musical du souffle sera crucial pour notre \u00e9tude qui associera \u00ab l\u2019\u0153il et l\u2019oreille \u00bb[1]<\/a> pour l\u2019analyse des po\u00e8mes de notre corpus, dans la lign\u00e9e du projet des Archives sonores de la po\u00e9sie<\/em>[2]<\/a>. Charles Juliet est un po\u00e8te de la voix et ses po\u00e8mes se pr\u00eatent particuli\u00e8rement \u00e0 la lecture orale, \u00ab \u00e0 voix basse \u00bb et murmurante certes, mais prononc\u00e9e et surtout adress\u00e9e. Qu\u00eateur, arpenteur des chemins et profondeurs de l\u2019intime, il refuse n\u00e9anmoins l\u2019auto-centrisme et le soliloque et ne con\u00e7oit son \u00e9criture que vive et dialogu\u00e9e, au sein de ce que Serge Martin nomme le \u00ab po\u00e8me-relation \u00bb[3]<\/a>. Mais alors, \u00e9merge la question de la continuit\u00e9 du souffle : continuit\u00e9 de l\u2019homme \u00e0 l\u2019\u0153uvre, continuit\u00e9 du po\u00e8me \u00e9crit au po\u00e8me oral et continuit\u00e9 de la relation initi\u00e9e par la prise de parole du po\u00e8te. Afin d\u2019\u00e9lucider cette question, nous b\u00e9n\u00e9ficions d\u2019un corpus riche. L\u2019\u0153uvre po\u00e9tique de Charles Juliet est ample et ressaisie notamment en deux anthologies de po\u00e8mes choisis par l\u2019auteur : Moisson <\/em>(2012) et Pour plus de lumi\u00e8re<\/em> (2020), et c\u2019est de cette derni\u00e8re, la plus englobante, que nous tirerons les po\u00e8mes \u00e9tudi\u00e9s. Pour ce qui est des po\u00e8mes oraux, l\u00e0 encore le mat\u00e9riau d\u2019analyse est profus, mais par souci de coh\u00e9rence et de concision, nous ne soumettrons \u00e0 l\u2019analyse que des po\u00e8mes lus par l\u2019auteur et publi\u00e9s sous format CD par les \u00c9ditions Th\u00e9l\u00e8me, dans Pouvoirs du po\u00e8me<\/em>, 2003, qui reprend notamment les po\u00e8mes des anthologies pr\u00e9c\u00e9demment cit\u00e9es.<\/p>\n\n\n\n

Mais revenons au pr\u00e9alable au mot \u00ab souffle \u00bb et \u00e0 son \u00e9tymologie. Il est d\u2019abord le mouvement m\u00e9canique, respiratoire, pneumatique <\/em>qui, dans sa mat\u00e9rialit\u00e9, rythme le vivant. Alors, il est aussi l\u2019anima<\/em>, de ce qui vit et poss\u00e8de une \u00e2me. De l\u00e0, le souffle s\u2019arroge une dimension sacr\u00e9e, cr\u00e9atrice, transcendante peut-\u00eatre, il est l\u2019inspiration qui donne au po\u00e8te son pouvoir. Et c\u2019est dans la pluralit\u00e9 de ses aspects que nous mesurerons le souffle de Charles Juliet po\u00e8te et son mouvement continu\u00e9 qui cherche relation : \u00ab cosmos et logos en tension dans cette mati\u00e8re du souffle \u00bb[4]<\/a>. <\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

Inspiration et suffocation<\/em><\/strong><\/mark><\/a><\/h2>\n\n\n\n

Commen\u00e7ons par la dimension m\u00e9taphorique du souffle. Associ\u00e9 au divin, il est ce courant de cr\u00e9ativit\u00e9 transmis au po\u00e8te. Mais pour Charles Juliet, nulle transcendance divine. S\u2019il y a transcendance, celle-ci est immanente, elle vient de l\u2019en-soi, des sources profondes de l\u2019\u00eatre, de ce que Jean-Pierre Sim\u00e9on nomme une \u00ab transcendance interne \u00bb[5]<\/a> dans sa pr\u00e9face \u00e0 l\u2019anthologie Pour plus de lumi\u00e8re<\/em>. Et cette inspiration premi\u00e8re se nourrit de la voix \u2013 dans son aspect tout aussi m\u00e9taphorique \u2013 de l\u2019en-dedans et qui est synonyme de connaissance de soi. Toutefois, cet acc\u00e8s \u00e0 la connaissance, qui est v\u00e9rit\u00e9 profonde, ne va pas de soi et exige une qu\u00eate longue, ardue, douloureuse, et qui exigera du po\u00e8te une quinzaine d\u2019ann\u00e9es de travail, d\u2019isolement, de sacrifice ou sacerdoce avant une premi\u00e8re publication. En r\u00e9alit\u00e9, cette qu\u00eate est celle d\u2019une existence enti\u00e8re, depuis le mutisme initial jusqu\u2019\u00e0 la parole apais\u00e9e. D\u00e9j\u00e0 l\u2019on mesure la continuit\u00e9 de l\u2019homme et son \u0153uvre. Quand la difficult\u00e9 \u00e0 dire se manifeste dans les premiers temps, les po\u00e8mes t\u00e2tonnent, se multiplient en se ressassant, mus par la recherche du mot juste. Mais alors que l\u2019acc\u00e8s \u00e0 la parole semble avoir \u00e9t\u00e9 conquis, que le geste d\u2019\u00e9criture est plus serein, que le sentiment na\u00eet d\u2019avoir \u00ab tout dit \u00bb, la parole po\u00e9tique semble quelque peu se tarir. Dans sa th\u00e8se consacr\u00e9e au Journal<\/em> de Charles Juliet, St\u00e9phane Roche aboutit \u00e0 un constat similaire : les notes de Journal<\/em>, \u00e0 mesure que le temps passe, ont tendance \u00e0 \u00eatre moins prolifiques et concises, plus espac\u00e9es mais \u00e9toff\u00e9es[6]<\/a>. Destin de l\u2019\u0153uvre et destin de l\u2019homme sont \u00e9troitement corr\u00e9l\u00e9s puisque l\u2019un et l\u2019autre proc\u00e8dent d\u2019une m\u00eame qu\u00eate. Puisque l\u2019\u00e9criture est \u00e0 la fois le moyen et le r\u00e9sultat de cette recherche. Le mouvement de cr\u00e9ation para\u00eet alors reproduire un cercle parfait et vertueux : les courants d\u2019air qui inspire et d\u2019eau \u2013 fertile, maternelle, \u00e0 la source originelle intra-ut\u00e9rine \u2013 qui abreuve, produisent la spirale qui m\u00e8ne le regard en-dedans et fait que \u00ab l\u2019\u0153il se scrute \u00bb. Il y a co-naissance comme co-g\u00e9n\u00e9ration : la mise au jour de la voix permet l\u2019excavation des mots qui offre la possibilit\u00e9 au po\u00e8te de (re)na\u00eetre \u00e0 lui-m\u00eame.<\/p>\n\n\n\n

\n

combien d\u00e9sir\u00e9 combien doux<\/p>\n\n\n\n

ce murmure trop t\u00e9nu<\/p>\n\n\n\n

auquel je donne voix<\/p>\n\n\n\n

en me creusant<\/p>\n\n\n\n

dans mon silence<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

puis lourds<\/p>\n\n\n\n

encore aveugles<\/p>\n\n\n\n

encore m\u00eal\u00e9s<\/p>\n\n\n\n

\u00e0 tout cet humus<\/p>\n\n\n\n

o\u00f9 ils prenaient vie<\/p>\n\n\n\n

les mots qui montent affluent<\/p>\n\n\n\n

s\u2019inscrivent sur la page<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

ces mots que j\u2019enfante<\/p>\n\n\n\n

et qui me donnent le jour[7]<\/strong><\/a><\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

Alors, les mots rev\u00eatent une vertu apotropa\u00efque : conjurer le mutisme premier et l\u2019asphyxie h\u00e9rit\u00e9e. H\u00e9rit\u00e9e de la m\u00e8re biologique, inconnue du po\u00e8te avant qu\u2019il n\u2019apprenne sa mort \u00e0 huit ans \u00e0 peine : \u00ab Je n\u2019avais pas huit ans \/ Tu es apparue ce jour de juillet \/ o\u00f9 j\u2019ai appris ta mort \/ Avant ce jour \/ j\u2019ignorais que tu existais \/ j\u2019avais une maman \/ qui m\u2019aimait et que j\u2019aimais \/ et rien ne me laissait \/ soup\u00e7onner que j\u2019avais \/ une autre m\u00e8re \u00bb[8]<\/a>. La m\u00e8re qui est morte de n\u2019avoir pu formuler, de n\u2019avoir pas eu la parole et qui, en silence, a couv\u00e9 les mots de l\u2019asphyxie[9]<\/a>. D\u00e8s lors, le motif de l\u2019\u00e9touffement \u2013 re\u00e7u en h\u00e9ritage \u2013 parcourt l\u2019\u0153uvre de Charles Juliet. Longtemps \u00e9touffent \u00ab ces mots rentr\u00e9s pourrissant dans [la] gorge \u00bb[10]<\/a> mais le po\u00e8te s\u2019empare de l\u2019impulsion vitale \u2013 retrouver son souffle \u2013 par la qu\u00eate existentielle qui le m\u00e8ne \u00e0 la po\u00e9sie : \u00ab Je veux arracher mon b\u00e2illon \/ dire ce qui m\u2019\u00e9touffe \u00bb[11]<\/a>, \u00ab la lente asphyxie \/ au fond des eaux \/ puis la lumi\u00e8re \/ qui na\u00eet de la nuit \u00bb[12]<\/a>. Le r\u00e9seau m\u00e9taphorique de la \u00ab bouche pleine de terre \u00bb maille l\u2019\u0153uvre et fait sens \u00e0 divers niveaux. D\u2019abord, il est possible de l\u2019associer \u00e0 l\u2019incident traumatique de la herse, qui \u00ab dit parfaitement l\u2019insupportable asphyxie d\u2019un \u00eatre \u00bb[13]<\/a>, racont\u00e9 par Jean-Pierre Sim\u00e9on dans sa pr\u00e9face : \u00ab Charles herse un champ avec son p\u00e8re adoptif, il s\u2019assoit pour l\u2019alourdir sur une barre de la herse : \u2018la herse se renversa sur moi\u2026ma bouche \u00e9tait pleine de terre, et je ne pus \u00e9mettre aucun son\u2019 (Journal IV) \u00bb[14]<\/a>. Alors, le motif de la terre et de la boue qui obstruent, emp\u00eachent, parcourt les po\u00e8mes : \u00ab mais la boue \/ de la fatigue \/ a empli \/ mes mots \u00bb[15]<\/a>, \u00ab lourde et pesante \/ \u00e0 tes pieds    ton corps \/ cette terre gorg\u00e9e d\u2019eau \/ qui te tire vers le bas \/\/ cherche \u00e0 t\u2019absorber \/ te dissoudre \u00bb[16]<\/a>. Mais cette terre peut \u00eatre aussi clairement identifiable \u00e0 la terre jet\u00e9e dans la fosse, d\u2019o\u00f9 semble incessamment appeler la m\u00e8re. C\u2019est \u00e0 la fois la glaise fertile de la figure maternelle et la terre mortif\u00e8re qui recouvre celle qui \u2013 \u00e0 peine nomm\u00e9e \u2013 ne respire d\u00e9j\u00e0 plus.<\/p>\n\n\n\n

\n

longtemps une voix<\/p>\n\n\n\n

\u00e9touff\u00e9e   pleine de terre<\/p>\n\n\n\n

n\u2019a cess\u00e9 de le harceler<\/p>\n\n\n\n

comment peux-tu t\u2019accorder<\/p>\n\n\n\n

le droit de vivre<\/p>\n\n\n\n

alors que tu as caus\u00e9<\/p>\n\n\n\n

la mort de ta m\u00e8re<\/p>\n\n\n\n

si elle a disparu<\/p>\n\n\n\n

toi aussi dois dispara\u00eetre[17]<\/strong><\/a><\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

La terre, n\u00e9anmoins, conserve ses vertus et promet le retour \u00e0 la vie, qui est aussi cr\u00e9ation : \u00ab parle-moi \/\/ du fond de ta tombe \/ parle-moi \/\/ confie-moi \/ ce que tu as \/ toujours tu \/\/ et souffle-moi \/ les mots dont j\u2019ai besoin \/ pour te ressusciter \u00bb[18]<\/a>. Alors, au c\u0153ur de cette matrice se fonde le \u00ab po\u00e8me-relation \u00bb[19]<\/a> qui repose sur une parole vivante, un dialogue v\u00e9ritable et ouvert, et qui permet de rejouer, sur une infinit\u00e9 de sc\u00e8nes d\u2019\u00e9nonciation, l\u2019\u00e9change qui se joue. Celui-ci se construit d\u2019abord avec la m\u00e8re : \u00ab et ces mots qui te sont \/ \u00e0 jamais rest\u00e9s dans la gorge \/ ils alimentent la source \/ de ceux que j\u2019ai engrang\u00e9s \/ pour toi dans mes livres \u00bb[20]<\/a>, mais il se fait aussi plus vaste.<\/p>\n\n\n\n

\n

tragique est la vie<\/p>\n\n\n\n

pour toi que rien<\/p>\n\n\n\n

ne d\u00e9livre<\/p>\n\n\n\n

du tourment d\u2019exister<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

parle-moi<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

parle-moi<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

arrache<\/p>\n\n\n\n

de ma gorge<\/p>\n\n\n\n

ces mots<\/p>\n\n\n\n

qui m\u2019\u00e9touffent<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

extirpe<\/p>\n\n\n\n

cette fatigue<\/p>\n\n\n\n

qui stagne<\/p>\n\n\n\n

dans les profondeurs<\/p>\n\n\n\n

de mon sang<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

comme tant d\u2019autres<\/p>\n\n\n\n

je d\u00e9rive au sein<\/p>\n\n\n\n

d\u2019une humanit\u00e9<\/p>\n\n\n\n

en d\u00e9tresse[21]<\/a><\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

Les diverses instances \u00e9nonciatives peuvent \u00eatre endoss\u00e9es, tour \u00e0 tour, par l\u2019auteur s\u2019adressant \u00e0 la m\u00e8re \u2013 ou r\u00e9ciproquement \u2013, ou par le lecteur s\u2019adressant au po\u00e8te, \u00e9tablissant ainsi une communaut\u00e9 de voix qui se r\u00e9pondent par \u00e9chos et r\u00e9sonnent ensemble, au sein si vaste de cette \u00ab humanit\u00e9 en d\u00e9tresse \u00bb.<\/p>\n\n\n\n

Mais que devient le souffle retrouv\u00e9 ? Il se transfigure en murmure apais\u00e9, entonn\u00e9 \u00e0 voix basse et sereine : \u00ab soudain des mots \/ surgissent s\u2019assemblent \/ et lentement \/ au profond de la nuit \/ les murs s\u2019\u00e9l\u00e8vent \/\/ une maison basse et retir\u00e9e \/ o\u00f9 chantonne \/ en permanence le vivifiant \/ murmure de la source \u00bb[22]<\/a>. Ou, le souffle \u00e0 nouveau coup\u00e9, c\u2019est la suffocation, mais face \u00e0 ce qui comble et qui, dans son immensit\u00e9 ou sa totalit\u00e9, ne trouve pas de nom. Le souffle qui se rompt semble aussi alors le signe d\u2019une d\u00e9faillance du langage qui peut faillir \u00e0 dire ce qui transcende : \u00ab ou bien \/ je titube \/ l\u2019\u0153il \u00e9gar\u00e9 \/ suffoqu\u00e9 par \/ la surabondance \u00bb[23]<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

Pneumatique du rythme<\/em><\/strong><\/mark><\/a><\/h2>\n\n\n\n

La perfection de l\u2019harmonie du corps qui donne la pulsation, accord\u00e9 \u00e0 la partition du langage.<\/p>\n\n\n\n

\n

ces instants<\/p>\n\n\n\n

o\u00f9 un bien-\u00eatre<\/p>\n\n\n\n

t\u2019all\u00e8ge<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

o\u00f9 une force<\/p>\n\n\n\n

t\u2019\u00e9chauffe<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

o\u00f9 un rythme<\/p>\n\n\n\n

s\u2019\u00e9bauche<\/p>\n\n\n\n

s\u2019affirme<\/p>\n\n\n\n

te prend<\/p>\n\n\n\n

dans sa scansion[24]<\/strong><\/em><\/strong><\/a><\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

Envisageons \u00e0 pr\u00e9sent le souffle dans sa mat\u00e9rialit\u00e9 et le po\u00e8me dans sa gestuelle, partant du principe que celui-ci est issu d\u2019un \u00ab dire \u00bb et fait pour \u00eatre lu : il nous faut consid\u00e9rer sa m\u00e9canique, le mouvement \u00e0 l\u2019\u0153uvre qui donne la mesure.  Pour cela, nous accorderons une attention particuli\u00e8re \u00e0 ce que Serge Martin nomme les \u00ab gestes dans la voix \u00bb, \u00e0 la mani\u00e8re dont le po\u00e8me vit et se partage, s\u2019incorpore :<\/p>\n\n\n\n

Aussi la gestualit\u00e9 d\u2019une \u0153uvre litt\u00e9raire peut-elle \u00eatre observ\u00e9e en augmentant l\u2019attention \u00e0 son dire plus qu\u2019\u00e0 son dit, quand bien m\u00eame ce dernier, plus l\u2019\u0153uvre est forte, est emport\u00e9 par le premier, en est m\u00eame tout entier devenu un dire comme un geste qui vous prend le corps, vous fait danser.[25]<\/strong><\/em><\/strong><\/a><\/p>\n\n\n\n

La mat\u00e9rialit\u00e9 du corps et du geste se trouve d\u2019abord dans le mouvement de la marche, chez Juliet. Le po\u00e8te est un arpenteur du paysage mental et des chemins qui trouve dans la marche \u2013 ses battements, ses gestes, ses souffles \u2013 le rythme auquel accorder la formulation de la pens\u00e9e et des vers, quelque chose qui g\u00eet peut-\u00eatre dans le pr\u00e9-verbal. En cela, Jean-Pierre Sim\u00e9on compare la d\u00e9marche de Juliet \u00e0 celle de Charles P\u00e9guy :<\/p>\n\n\n\n

\n

Aussi curieux que cela paraisse, notre po\u00e8te parle de cette habitude (\u00ab la marche est un rythme qui favorise le rythme de la pens\u00e9e. J\u2019\u00e9cris dans ma t\u00eate en marchant. Je fais des ratures mentales\u2026 \u00bb, \u00ab je v\u00e9rifie des cadences \u00bb)[26]<\/a> en des termes assez proches de ceux de Charles P\u00e9guy. [\u2026] Une \u00e9criture march\u00e9e<\/em>, on le voit chez les deux po\u00e8tes, garde forc\u00e9ment quelque chose de la cadence du pas, sa r\u00e9it\u00e9ration obstin\u00e9e, son souffle, son alternance d\u2019appuis et d\u2019essors, fermet\u00e9 et fluidit\u00e9 li\u00e9es : m\u00e9canique simple et ent\u00eatante qui convient aux \u00e2mes gouvern\u00e9es par le courage de l\u2019id\u00e9e fixe. Cette marche de la pens\u00e9e (\u00ab je reprends, je prolonge \u00bb)[27]<\/a> fait la pens\u00e9e assur\u00e9e et ne peut pas ne pas emprunter au pas sa compr\u00e9hension concr\u00e8te de la r\u00e9alit\u00e9 du chemin, Juliet et P\u00e9guy, \u00e9crivains-marcheurs, p\u00e8lerins d\u2019eux-m\u00eames, sont d\u2019abord \u00e0 lire et \u00e0 entendre dans leurs rythmes.[28]<\/a><\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

Il y a dans le mouvement de marche, qui se refl\u00e8te dans le vers, la retranscription d\u2019un geste, vif, concis, simple et direct mais aussi quelque chose de la spontan\u00e9it\u00e9 et de l\u2019authenticit\u00e9 du rythme cardiaque qui ne se contr\u00f4le pas et ne ment pas. Il y a la respiration qui parle de l\u2019\u00e9motion, se saccade ou se fluidifie. Il y a la r\u00e9p\u00e9tition, le cycle continu\u00e9, recommenc\u00e9, qui entra\u00eene dans sa course. Il y a dans ce mouvement de la marche, celui de la pens\u00e9e qui se pr\u00e9-formule \u2013 ou qui se sur-formule \u2013 plus vraie peut-\u00eatre et plus \u00e0 m\u00eame d\u2019\u00eatre transmise, donn\u00e9e \u00e0 sentir dans la cadence qui l\u2019incarne. Parfois, la marche est st\u00e9rile, n\u2019en ressort qu\u2019inanit\u00e9, mais qui est aussi po\u00e8me : \u00ab la main \/ h\u00e9sitante l\u2019\u0153il \/ incertain la voix \/ souvent inaudible \/ d\u00e9ambulant sans tr\u00eave \/ par de vastes plaines \/ grises mornes \u00bb[29]<\/a>. Car le rythme fait entendre le battement et le recommencement permis par les enjambements et la binarit\u00e9 des vers saccad\u00e9s. Dans ses entretiens avec Rodolphe Barry, Charles Juliet d\u00e9crit cette marche, plut\u00f4t cette errance, qui rythme sa qu\u00eate du dire :<\/p>\n\n\n\n

\n

Parfois je marche pendant deux heures dans la ville sans rien voir, aux prises avec un texte que je rumine. Je cherche des rythmes, je v\u00e9rifie des cadences, je parach\u00e8ve une phrase et je suis totalement pris par ce travail. Je ne vois rien, je n\u2019entends rien, je rentre comme si j\u2019avais march\u00e9 dans un d\u00e9sert\u2026[30]<\/a><\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

A l\u2019inverse, cette marche \u2013 que l\u2019on peut entendre au sens concret mais aussi au sens figur\u00e9 du cheminement existentiel \u2013 offre par ailleurs un hors temps au po\u00e8te, propice \u00e0 l\u2019exploration int\u00e9rieure et \u00e0 la cr\u00e9ation : \u00ab je marche marche \/ me risque \/ en des contr\u00e9es extr\u00eames \/ m\u2019aventure \/ sans broncher \/ l\u00e0 o\u00f9 avant \/ m\u2019assaillait la peur \/\/ lentes heures \/ spacieuses et riches \/ loin du temps aboli \u00bb[31]<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

La mat\u00e9rialit\u00e9 du souffle respiratoire et m\u00e9canique se retrouve d\u2019autre part dans l\u2019acte d\u2019amour, qui fait l\u2019objet de toute une s\u00e9rie de po\u00e8mes chez Juliet et montre \u00e0 nouveau la dimension charnelle et incarn\u00e9e de sa po\u00e9sie. Le souffle, devenu hal\u00e8tement, se plie au rythme des corps accord\u00e9s : \u00ab quand nous ne sommes plus \/ qu\u2019un m\u00eame rythme \/ un m\u00eame souffle \/ un m\u00eame sang \/ qui frappe \/ \u00e0 nos tempes \u00bb[32]<\/a>. De la pluralit\u00e9 des corps na\u00eet l\u2019union harmonieuse qui se condense et exulte enfin en un cri comme concr\u00e9tion du souffle : \u00ab quand cette immensit\u00e9 \/ qui nous porte et nous berce \/ n\u2019est plus que ce cri \/ \u00e0 la cr\u00eate de la vague \u00bb[33]<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

Alors, le souffle devient lapidaire, reproduit le geste sur la pierre. La main de Charles Juliet, pareille \u00e0 celle du sculpteur, soustrait, tranche, d\u00e9nude. Elle porte au vif, cherche dans la mati\u00e8re \u00e0 faire advenir la forme profonde et essentielle, simple et vraie, infime et immense. Et les mots, et les vers, suivent le geste. La parole s\u2019\u00e9pure du superflu pour que surgisse sa forme juste, se concentre et condense pour que se d\u00e9ploie la charge po\u00e9tique.<\/p>\n\n\n\n

\n

            efface-toi<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

            d\u00e9truis<\/p>\n\n\n\n

            jusqu\u2019au<\/p>\n\n\n\n

            d\u00e9sir<\/p>\n\n\n\n

            du sans-<\/p>\n\n\n\n

            d\u00e9sir<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

            sois<\/p>\n\n\n\n

            ce rien<\/p>\n\n\n\n

            que tu as<\/p>\n\n\n\n

            si souvent<\/p>\n\n\n\n

            invit\u00e9<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

            et laisse<\/p>\n\n\n\n

            le souffle<\/p>\n\n\n\n

            te rythmer<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

            d\u00e9ployer<\/p>\n\n\n\n

            son chant[34]<\/a><\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

Et la colonne du verbe granitique se dresse, effil\u00e9e, dans toute sa verticalit\u00e9 et son d\u00e9pouillement, reliant les profondeurs d\u00e9nud\u00e9es \u00e0 l\u2019extr\u00eame \u2013 annihil\u00e9es s\u2019il se peut \u2013 \u00e0 une immensit\u00e9 impalpable, par un mouvement final de d\u00e9ploiement et d\u2019inspiration.  <\/p>\n\n\n\n

Le cri succ\u00e8de au r\u00e2le et \u00e0 la suffocation, il semble \u00eatre cette concr\u00e9tion de douleur si extr\u00eame qu\u2019elle approche l\u2019extinction du dire, il donne \u00e0 \u00e9prouver dans sa forme et dans son dit la tension qui \u00e9crase : \u00ab ce cri silencieux \/ dans ton regard \/\/le cri \/ de ta souffrance \/ et de la mienne \/\/ [\u2026] nous tient \/ nus \/ face \u00e0 la vie \/\/ pris dans l\u2019\u00e9tau \/ de la question \u00bb[35]<\/a> et la vuln\u00e9rabilit\u00e9 de ce \u00ab nus \u00bb entre les m\u00e2choires des vers qui l\u2019enserrent.<\/p>\n\n\n\n

De m\u00eame, dans ce po\u00e8me, tir\u00e9 de L\u2019Opulence de la nuit<\/em> (2006), extr\u00eamement resserr\u00e9 en trois strophes, se noue l\u2019anticipation d\u2019une d\u00e9flagration. Presque cathartiques, les vers fragments agitent le sujet \u2013 \u00e9nonciateur et lecteur \u2013 comme des m\u00e2choires serr\u00e9es, avec une intensit\u00e9 po\u00e9tique comprim\u00e9e qui dit la force (de la parole) contenue :<\/p>\n\n\n\n

\n

            parce qu\u2019il est musel\u00e9<\/p>\n\n\n\n

            sa rage va croissant<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

            j\u2019appelle l\u2019instant<\/p>\n\n\n\n

            o\u00f9 il pourra<\/p>\n\n\n\n

            se lib\u00e9rer<\/p>\n\n\n\n

            et me lib\u00e9rer<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

            je redoute l\u2019instant<\/p>\n\n\n\n

            o\u00f9 son cri<\/p>\n\n\n\n

            trop longtemps retenu<\/p>\n\n\n\n

            va me traverser<\/p>\n\n\n\n

            me faire voler en \u00e9clats[36]<\/a><\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

Ainsi, les po\u00e8mes-gestes de Juliet s\u2019incarnent dans la mati\u00e8re du dire par leur concr\u00e9tion cisel\u00e9e, faisant particuli\u00e8rement \u00e9cho \u00e0 la citation que Serge Martin fait de Baudelaire concernant \u00ab les rapports de Delacroix \u00e0 l\u2019\u00e9criture : \u2018Il ne vous para\u00eetra pas surprenant que Delacroix e\u00fbt une sympathie tr\u00e8s prononc\u00e9e pour les \u00e9crivains concis et concentr\u00e9s, ceux dont la prose peu charg\u00e9e d\u2019ornements a l\u2019air d\u2019imiter les mouvements rapides de la pens\u00e9e, et dont la phrase ressemble \u00e0 un geste.\u2019 [\u2026] en effet, que la prose soit caract\u00e9ris\u00e9e par \u2018les mouvements de la pens\u00e9e\u2019 et que la phrase le soit par le \u2018geste\u2019, c\u2019est justement signifier tout l\u2019enjeu d\u2019une po\u00e9tique o\u00f9 prose et phrase ne sont plus des formes de l\u2019\u00e9criture mais bien des modes du dire o\u00f9 la pens\u00e9e et la gestualit\u00e9 ne font qu\u2019un. \u00bb[37]<\/a> Plus encore qu\u2019avec la peinture, Juliet \u00e9tablit lui-m\u00eame le parall\u00e8le de son \u0153uvre avec la sculpture. On sait \u00e0 quel point le po\u00e8te s\u2019enrichit au fil des ann\u00e9es de ses multiples lectures et rencontres. Parmi celles-ci, naissent de grandes amiti\u00e9s et de grandes passions pour Giacometti, C\u00e9zanne ou Bram van Velde, \u00e0 qui Juliet consacre des \u00e9tudes. Mais le geste de sculpteur semble particuli\u00e8rement entrer en r\u00e9sonance : \u00ab Travailler un bloc de pierre ou travailler sur les mots, c\u2019est une mani\u00e8re d\u2019intervenir sur soi-m\u00eame, de se sculpter int\u00e9rieurement, de p\u00e9trir sa pulpe \u00bb[38]<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

Alors, nous conclurons cette \u00e9tude de la mat\u00e9rialit\u00e9 du souffle fait po\u00e8me chez Juliet en nous demandant dans quelle mesure il fait intervenir ce que Serge Martin nomme : \u00ab un corps-langage en relation : une \u00e9criture qui \u00e9coute, qui augmente l\u2019\u00e9coute de ce qu\u2019on entend peu ou mal, de ce qu\u2019on n\u2019a pas l\u2019habitude d\u2019entendre. Des voix \u00e0 venir. \u00bb[39]<\/a><\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

Dimensions du po\u00e8me continu\u00e9<\/mark><\/em><\/strong><\/a><\/h2>\n\n\n\n

Comment, alors, le po\u00e8me vit-il une fois \u00e9nonc\u00e9, \u00e9crit, inscrit sur la page ?<\/p>\n\n\n\n

Il ne s\u2019agit pas pour nous de le concevoir comme abstraction fig\u00e9e mais bien plut\u00f4t comme \u00ab exp\u00e9rience toujours vitale \u00bb, r\u00e9\u00e9nonc\u00e9e \u00e0 d\u2019ind\u00e9finis pr\u00e9sents, continu\u00e9e par la voix qui l\u2019endosse ou qui l\u2019\u00e9coute, revivifi\u00e9e toujours \u00e0 chaque rencontre nouvelle. D\u00e8s lors, \u00e0 la dimension \u00e9crite du po\u00e8me, s\u2019ajoutent les dimensions orales et dialogiques qui r\u00e9incarnent et relancent la relation. Ce qui fait l\u2019\u0153uvre, univers ouvert, c\u2019est ce mouvement continu d\u2019expansion, de partage et de don \u2013 qui a quelque chose de l\u2019amour \u2013 comme le sugg\u00e8re Serge Martin dans L\u2019Imp\u00e9ratif de la voix<\/em> :<\/p>\n\n\n\n

\n

On ne saurait assigner les \u0153uvres litt\u00e9raires \u00e0 des genres : du po\u00e8me \u00e0 l\u2019essai, du conte \u00e0 la fable, du soliloque au ch\u0153ur, ce sont toujours des proses en action, des rythmes en r\u00e9sonance, des gestes continu\u00e9s. Ce pr\u00e9sent des \u0153uvres tient \u00e0 ce qu\u2019elles r\u00e9pondent d\u2019exp\u00e9riences toujours en cours : elles n\u2019expriment ni des ant\u00e9riorit\u00e9s ni des int\u00e9riorit\u00e9s autrement qu\u2019en les r\u00e9\u00e9non\u00e7ant au pr\u00e9sent d\u2019une relation ; elles ne m\u00e9taphorisent ou n\u2019all\u00e9gorisent voire ne fictionnalisent des situations ou des sentiments qu\u2019en les historicisant au pr\u00e9sent d\u2019un dire. Le test de ce pr\u00e9sent des \u0153uvres qu\u2019on peut aussi consid\u00e9rer comme un don de langage, c\u2019est celui de la vie dans ses moindres gestes.[40]<\/a><\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

Ainsi, il nous reste \u00e0 \u00e9tudier le souffle du po\u00e8te au plus pr\u00e8s de sa mati\u00e8re, en pr\u00eatant une attention toute particuli\u00e8re au rythme, dans la voix qui le perp\u00e9tue et l\u2019offre en partage, en lecture \u00e0 voix haute. Pour cela, nous allons proc\u00e9der \u00e0 l\u2019analyse de trois po\u00e8mes : \u00ab J\u2019ai vou\u00e9 \u00e0 la solitude \u00bb, \u00ab Arrach\u00e9s \/ \u00e0 la grotte \u00bb et \u00ab Nous les \u00e9prouv\u00e9s \/ qui pleurons \u00bb (Fouilles<\/em>, 1998), lus par l\u2019auteur et publi\u00e9s au format CD dans l\u2019anthologie sonore Pouvoirs du po\u00e8me<\/em>, par les \u00c9ditions Th\u00e9l\u00e8me en 2003. Ces po\u00e8mes ont \u00e9t\u00e9 choisis pour leur int\u00e9r\u00eat formel que nous expliciterons ensuite, pour leur relative bri\u00e8vet\u00e9 et leur capacit\u00e9 \u00e0 faire entendre rythme et souffle. Ils ne demeurent qu\u2019un mince \u00e9chantillon du corpus sonore disponible et, par cons\u00e9quent, une repr\u00e9sentation fragmentaire de l\u2019analyse du po\u00e8me sonore chez Charles Juliet. Pour proc\u00e9der \u00e0 cette \u00e9tude, nous avons utilis\u00e9 une m\u00e9thode qui se place dans la lign\u00e9e de celle propos\u00e9e par Chris Mustazza et introduite dans l\u2019article \u00ab Une \u00e9coute \u2018rapproch\u00e9e\u2019 assist\u00e9e par ordinateur : synesth\u00e9sie proth\u00e9tique et phonotexte 3D \u00bb[41]<\/a>. Avec la collaboration du musicien Beno\u00eet Motte, nous avons utilis\u00e9 le logiciel Logic Pro \u2013 et non le PennSound Aligner utilis\u00e9 par Chris Mustazza \u2013 sans alignement du texte po\u00e9tique \u00e0 l\u2019enregistrement sonore, dans le but de concevoir le po\u00e8me lu dans sa musicalit\u00e9 quasi exclusive car \u00ab peut-\u00eatre est-ce une partie de son charme, de nous faire \u00e9couter notre langue comme une langue venue de plus loin, et d\u2019entendre par-del\u00e0, comme \u00e0 travers un rideau acoustique, son bruissement, cette basse musique qui sort de l\u2019homme \u00bb[42]<\/a>. Logic Pro permet de visualiser la graphie sonore du po\u00e8me lu et mat\u00e9rialise explicitement le rythme \u00e0 l\u2019\u0153uvre, avec le d\u00e9coupage du po\u00e8me en temps (dont la longueur est d\u00e9finie par le tempo qui se mesure en battements par minute soit bpm). Le temps choisi pour correspondre au mieux au rythme de la voix de Charles Juliet varie \u2013 pour les po\u00e8mes qui nous concernent \u2013 entre 69 et 88 bpm, soit l\u2019\u00e9quivalent d\u2019un rythme cardiaque au repos, ce qui fait particuli\u00e8rement ressentir la pulsation incorpor\u00e9e, \u00e0 l\u2019oreille de l\u2019auditeur. Dans les enregistrements \u00e9tudi\u00e9s, une percussion (grosse caisse) a \u00e9t\u00e9 ajout\u00e9e pour souligner la pulsation et mettre le rythme en valeur. Rapidement, le po\u00e8me lu semble se transfigurer en slam. Il nous reste \u00e0 comprendre la m\u00e9canique pr\u00e9cise du souffle, tout en nous interrogeant sur la continuit\u00e9 ou discontinuit\u00e9 du po\u00e8me \u00ab pour l\u2019\u0153il \u00bb au po\u00e8me \u00ab pour l\u2019oreille \u00bb.<\/p>\n\n\n\n

Commen\u00e7ons par envisager ce que Michel Murat nomme \u00ab la description empirique des mani\u00e8res qu\u2019ont les po\u00e8tes de s\u2019installer dans leur voix et de communiquer par elle \u00bb. Chez Charles Juliet, l\u2019\u00e9locution se fait sur un ton neutre \u2013 qui est conforme au mode de lecture contemporain \u2013 grave, \u00e0 voix t\u00e9nue et humble, psalmodiant presque.<\/p>\n\n\n\n

Consid\u00e9rons \u00e0 pr\u00e9sent le po\u00e8me \u00ab J\u2019ai vou\u00e9 \u00e0 la solitude \u00bb sous ses diff\u00e9rentes formes, textuelle d\u2019abord :<\/p>\n\n\n\n

\n

            j\u2019ai vou\u00e9 \u00e0 la solitude<\/p>\n\n\n\n

            ce corps qui m\u2019entrave<\/p>\n\n\n\n

            et le plus souvent que je puis<\/p>\n\n\n\n

            je le d\u00e9serte   l\u2019abandonne<\/p>\n\n\n\n

            \u00e0 ses fi\u00e8vres et fatigues<\/p>\n\n\n\n

            il tra\u00eene o\u00f9 il veut<\/p>\n\n\n\n

            tue le temps comme bon lui semble<\/p>\n\n\n\n

            et quand il me revient<\/p>\n\n\n\n

            je continue de l\u2019ignorer<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

            je cherche le noyau<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

            la racine[43]<\/a><\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

\"\"<\/a>
1) Beno\u00eet Motte, Capture d\u2019\u00e9cran de Logic Pro X, pour le po\u00e8me \u00ab J\u2019ai vou\u00e9 \u00e0 la solitude \u00bb<\/em> dans son int\u00e9gralit\u00e9, 2025.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Nous sommes d\u2019abord frapp\u00e9s, \u00e0 l\u2019\u00e9coute, par la prononciation du [\u0259] tr\u00e8s souvent \u00e9lid\u00e9 en d\u00e9pit de l\u2019initiale consonantique qui le suit, de fa\u00e7on \u00e0 reproduire la langue parl\u00e9e, potentiellement famili\u00e8re et marqu\u00e9e par un sociolecte (\u00e0 mettre en relation avec les racines paysannes que ne trahit pas Charles Juliet qui souhaite, au contraire, s\u2019exprimer dans un langage susceptible de toucher tous les \u00ab humili\u00e9s de la parole \u00bb). D\u00e8s lors, \u00ab je le d\u00e9serte \u00bb devient \u00ab je l\u2019d\u00e9serte \u00bb et se charge de la brutalit\u00e9 du rejet s\u00e9mantiquement signifi\u00e9e. Par ailleurs, les vers semblent assez r\u00e9guliers et correspondent \u00e0 deux temps environ, bien que l\u2019absence de pause entre les vers textuellement scind\u00e9s : \u00ab je le d\u00e9serte   l\u2019abandonne \/ \u00e0 ses fi\u00e8vres et fatigues \u00bb cr\u00e9e une impression d\u2019acc\u00e9l\u00e9ration, renforc\u00e9e par l\u2019enjambement. A l\u2019inverse, deux vers laissent entendre un souffle et s\u2019insinuer un blanc (un bref silence) que le texte ne donne pas \u00e0 voir. Un demi temps s\u00e9pare le groupe verbal \u00ab tue le temps \u00bb de la comparative \u00ab comme bon lui semble \u00bb, rendu visible par l\u2019oscillogramme (segment 7 de l\u2019oscillogramme, chaque segment correspondant \u00e0 un vers du po\u00e8me \u00e9crit). Par ailleurs, l\u2019analyse pr\u00e9cise du dernier vers trisyllabique : \u00ab la racine \u00bb montre la d\u00e9faillance du syst\u00e8me m\u00e9trique \u00e0 rendre compte du rythme op\u00e9rant. Comme l\u2019indique Michel Murat, \u00ab l\u2019analyse du rythme en po\u00e9sie a \u00e9t\u00e9 subordonn\u00e9e \u00e0 la m\u00e9trique, parce que celle-ci \u00e9tait la seule \u00e0 offrir des rep\u00e8res s\u00fbrs et des constructions syst\u00e9matisables ; toute l\u2019entreprise de Jacques Roubaud en d\u00e9coule. Mais la po\u00e9sie contemporaine, m\u00eame compos\u00e9e en vers, est dans une large mesure post-m\u00e9trique \u00bb[44]<\/a>. En effet, Logic Pro permet de mesurer la dur\u00e9e des syllabes prononc\u00e9es et met en \u00e9vidence le d\u00e9s\u00e9quilibre entre les deux premi\u00e8res syllabes \u00ab la ra \u00bb qui correspondent \u00e0 un demi temps et la derni\u00e8re syllabe \u00ab cine \u00bb qui correspond au double soit un temps, dans la mesure o\u00f9 le po\u00e8te prolonge le son, maintient la syllabe en suspens sur l\u2019expiration. L\u2019isolement typographique du vers par le blanc qui l\u2019entoure semble faire \u00e9cho \u00e0 cette suspension sonore.<\/p>\n\n\n\n

L\u2019\u00e9tude du po\u00e8me suivant associera \u00ab close reading<\/em> et close listening <\/em>\u00bb[45]<\/a> assist\u00e9e par ordinateur. La typographie du po\u00e8me publi\u00e9 dans l\u2019anthologie Pour plus de lumi\u00e8re<\/em> se pr\u00e9sente ainsi :<\/p>\n\n\n\n

\n

            arrach\u00e9s<\/p>\n\n\n\n

            \u00e0 la grotte<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

            coup\u00e9s<\/p>\n\n\n\n

            de la terre<\/p>\n\n\n\n

            par la soif<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

            de la main<\/p>\n\n\n\n

            par le doute<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

            du verbe<\/p>\n\n\n\n

            par les mots<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

            coup\u00e9s<\/p>\n\n\n\n

            de nous-m\u00eames<\/p>\n\n\n\n

            par l\u2019\u0153il<\/p>\n\n\n\n

            insatiable<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

            tant de fois<\/p>\n\n\n\n

            orphelins<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

            et nous<\/p>\n\n\n\n

            cherchons<\/p>\n\n\n\n

            la m\u00e8re[46]<\/a><\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

Le po\u00e8me se dresse vertical, les vers sont hach\u00e9s, semblant mimer l\u2019arrachement premier et la coupure r\u00e9it\u00e9r\u00e9e. Le d\u00e9coupage des strophes, irr\u00e9guli\u00e8res, \u00e9pouse la syntaxe, met en \u00e9vidence sa structure par la r\u00e9p\u00e9tition et par la s\u00e9paration tr\u00e8s articul\u00e9e des syntagmes grammaticaux. Ainsi se r\u00e9p\u00e8te la structure : \u00ab coup\u00e9s \/ de \u2026 \/ par \u2026 \u00bb.<\/p>\n\n\n\n

\u00c0 l\u2019\u00e9coute, quelques variations formelles apparaissent et le po\u00e8me pourrait \u00eatre retranscrit de la fa\u00e7on suivante :<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a>
2) Beno\u00eet Motte, Capture d\u2019\u00e9cran de Logic Pro X, pour le po\u00e8me \u00ab Arrach\u00e9s \u00e0 la grotte\u00bb <\/em>dans son int\u00e9gralit\u00e9, 2025.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

1.         arrach\u00e9s \u00e0 la grotte<\/p>\n\n\n\n

2.         coup\u00e9s de la terre<\/p>\n\n\n\n

4. \u00a0<\/mark>\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 par la soif<\/p>\n\n\n\n

3.         de la main<\/p>\n\n\n\n

4. \u00a0\u00a0<\/mark>\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 par le doute<\/p>\n\n\n\n

4.         du verbe<\/p>\n\n\n\n

4.<\/mark> \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 par les mots<\/p>\n\n\n\n

5.         coup\u00e9s de nous-m\u00eames<\/p>\n\n\n\n

            par l\u2019\u0153il insatiable<\/p>\n\n\n\n

6.         tant de fois<\/p>\n\n\n\n

4. \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0<\/mark> orphelins<\/p>\n\n\n\n

7.         et nous cherchons la m\u00e8re<\/p>\n\n\n\n

L\u2019oscillogramme permet la visualisation de sept segments qui correspondent au d\u00e9coupage des strophes. Mais \u00e0 l\u2019int\u00e9rieur de ces strophes, le po\u00e8te n\u2019isole plus \u2013 \u00e0 la lecture \u2013 les participes pass\u00e9s \u00ab arrach\u00e9s \u00bb et \u00ab coup\u00e9s \u00bb mais \u00e9tablit l\u2019enjambement avec le vers suivant. Les pauses, elles aussi, \u00e9pousent la syntaxe et tendent alors \u00e0 reproduire le rythme et les souffles qui animent la parole parl\u00e9e. D\u2019abord r\u00e9guli\u00e8res (environ un temps et demi), une pause plus longue vient s\u00e9parer les quatri\u00e8me et cinqui\u00e8me strophes. En effet, la cinqui\u00e8me strophe commence par la r\u00e9p\u00e9tition de \u00ab coup\u00e9s \u00bb et peut signaler une relance de la parole, une reprise de souffle. On note \u00e9galement quelques suspens allit\u00e9ratifs sur le son [t] dans les trois premi\u00e8res strophes : \u00ab gro\/tte \u00bb, \u00ab de la \/terre \u00bb, \u00ab par le dou\/te \u00bb. L\u2019allit\u00e9ration tranche et se mat\u00e9rialise sur l\u2019oscillogramme par une micro-pause d\u2019un quart de temps, n\u00e9anmoins perceptible et \u00e0 l\u2019oreille et \u00e0 l\u2019\u0153il. Elle est suivie d\u2019un silence (m\u00eame bref) qui met le mot en exergue. De m\u00eame, la prononciation du [\u0259] de \u00ab verbe \u00bb instaure une micro-coupure similaire qui reproduit un m\u00eame d\u00e9coupage syntaxique. La derni\u00e8re strophe, quant \u00e0 elle, se distingue quelque peu dans la mesure o\u00f9 le \u00ab et \u00bb presque biblique, comme \u00e9th\u00e9r\u00e9, se place \u00e0 contre-temps, entre deux pulsations, par contraste avec la strophe pr\u00e9c\u00e9dente o\u00f9 le [t] de \u00ab tant de fois \u00bb co\u00efncide exactement avec la pulsation. Pour renforcer cet effet, la derni\u00e8re syllabe du po\u00e8me \u00ab m\u00e8re \u00bb se prolonge sur un temps complet (proportion cons\u00e9quente dans la mesure o\u00f9 la strophe compl\u00e8te \u00ab et nous cherchons la m\u00e8re \u00bb fait deux temps et demi), \u00ab m\u00e8re \u00bb \u00e9vanescente elle aussi.<\/p>\n\n\n\n

Nous terminerons cette \u00e9tude par le po\u00e8me \u00ab Nous les \u00e9prouv\u00e9s \u00bb qui pr\u00e9sente d\u2019embl\u00e9e deux int\u00e9r\u00eats formels : le retrait d\u2019une strophe par alin\u00e9a et l\u2019effet de refrain \u2013 et de boucle \u2013 par la r\u00e9p\u00e9tition avec variation des premi\u00e8re et derni\u00e8re strophes.<\/p>\n\n\n\n

\n

            nous les \u00e9prouv\u00e9s<\/p>\n\n\n\n

            qui pleurons<\/p>\n\n\n\n

            sur le seuil<\/p>\n\n\n\n

                        l\u2019\u00e2me et le corps<\/p>\n\n\n\n

                        disjoints<\/p>\n\n\n\n

                        errants<\/p>\n\n\n\n

                        vers d\u2019impossibles<\/p>\n\n\n\n

                        retrouvailles<\/p>\n\n\n\n

            nous qui<\/p>\n\n\n\n

            \u00e9coutons<\/p>\n\n\n\n

            la mort<\/p>\n\n\n\n

            nous \u00e9peler<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

            nous d\u00e9faillons<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

            nous perdons<\/p>\n\n\n\n

            espoir<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

            nous renon\u00e7ons<\/p>\n\n\n\n

            \u00e0 na\u00eetre<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

            nous les r\u00e9prouv\u00e9s<\/p>\n\n\n\n

            qui pleurons<\/p>\n\n\n\n

            sur le seuil[47]<\/a><\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

\"\"<\/a>
3) Beno\u00eet Motte, Capture d\u2019\u00e9cran de Logic Pro X, pour le po\u00e8me \u00ab Nous les \u00e9prouv\u00e9s \u00bb<\/em> dans son int\u00e9gralit\u00e9, 2025.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Apr\u00e8s \u00e9coute, voici une transposition typographique possible du po\u00e8me :<\/p>\n\n\n\n

1.         nous les \u00e9prouv\u00e9s<\/p>\n\n\n\n

2.         qui pleurons sur le seuil<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

3.                                             l\u2019\u00e2me et le corps disjoints<\/p>\n\n\n\n

4.                                             errants vers d\u2019impossibles retrouvailles<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

5.         nous qui \u00e9coutons la mort nous \u00e9peler<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

6.         nous d\u00e9faillons<\/p>\n\n\n\n

7.         nous perdons espoir nous renon\u00e7ons \u00e0 na\u00eetre<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

8.         nous les r\u00e9prouv\u00e9s<\/p>\n\n\n\n

9.         qui pleurons sur le seuil<\/p>\n\n\n\n

Cette typographie met en \u00e9vidence neuf segments sonores identifiables sur l\u2019oscillogramme. La longueur des pauses qui s\u00e9parent les strophes varie entre un temps et demi et deux temps, tandis que le saut de ligne correspond environ \u00e0 un temps. Les deux temps de silence qui encadrent la deuxi\u00e8me strophe semblent correspondre au retrait avec alin\u00e9a du po\u00e8me \u00e9crit. En revanche, parmi les variations notables, nous devons insister sur la lecture plus fluide du po\u00e8me, choisie par l\u2019auteur, gr\u00e2ce aux enjambements qui brisent quelque peu la typographie saccad\u00e9e initiale, de fa\u00e7on \u00e0 r\u00e9tablir l\u2019encha\u00eenement syntaxique. La troisi\u00e8me strophe \u00e9clat\u00e9e en fragments de vers (un mot ou deux) \u00e0 l\u2019\u00e9crit, retrouve son unit\u00e9 \u00e0 la lecture orale : \u00ab nous qui \u00e9coutons la mort nous \u00e9peler \u00bb. Nous noterons d\u2019ailleurs la non prononciation du [\u0259] de \u00ab \u00e9peler \u00bb qui accentue la dimension famili\u00e8re de la voix qui nous parle et nous inclut dans sa communaut\u00e9 douloureuse par ce \u00ab nous \u00bb anaphorique. Le septi\u00e8me segment sonore du po\u00e8me retranscrit m\u00e9rite \u00e9galement qu\u2019on s\u2019y attarde dans la mesure o\u00f9 il fonde rythmiquement en un vers les mots qui, \u00e0 l\u2019\u00e9crit, se r\u00e9partissaient en deux strophes. L\u00e0 o\u00f9 le po\u00e8me \u00ab pour l\u2019\u0153il \u00bb se dresse comme une st\u00e8le monolithique, r\u00e9guli\u00e8re dans sa verticalit\u00e9, le po\u00e8me \u00ab pour l\u2019oreille \u00bb qui coexiste autrement, anime ces mots d\u2019une voix humaine et vivante. Une voix capable d\u2019inflexions pour marquer l\u2019acm\u00e9 prosodique sur le terme \u00ab espoir \u00bb, entre la protase montante : \u00ab nous perdons \u00bb et l\u2019apodose descendante : \u00ab nous renon\u00e7ons \u00e0 na\u00eetre \u00bb. La perte de l\u2019\u00ab espoir \u00bb est \u00e9videmment mise en exergue, avant le soupir qui suit \u00ab na\u00eetre \u00bb. Enfin, nous retrouvons la reprise avec variation de la premi\u00e8re strophe : \u00ab nous les r\u00e9prouv\u00e9s \u00bb \u2013 rythmiquement strictement similaire \u00e0 la derni\u00e8re strophe, mais \u00e0 voix plus basse \u2013 pour clore le po\u00e8me \u00ab sur le seuil \u00bb.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

Conclusion<\/strong><\/mark><\/a><\/h2>\n\n\n\n

Pour conclure ce travail, nous souhaitons souligner l\u2019int\u00e9r\u00eat que peut repr\u00e9senter cette m\u00e9thode esquiss\u00e9e pour visualiser, mat\u00e9rialiser \u2013 objectiver peut-\u00eatre \u2013 le rythme du po\u00e8me, en confrontation avec l\u2019analyse m\u00e9trique. Toutefois, nous devons \u00e9galement en pointer les limites : l\u2019assistance par ordinateur implique l\u2019intervention m\u00e9canique fig\u00e9e de la machine qui peut borner et s\u00e9quencer de fa\u00e7on rigide les pulsations (d\u2019autant que la s\u00e9lection de la longueur du temps demeure subjective, intuitive). La machine ne tient pas compte des variations de la voix humaine qui n\u2019entrent pas dans les cases d\u2019un formalisme parfois r\u00e9ducteur. Une analyse rythmique plus fine de ces variations \u2013 et des diverses scories sonores non trait\u00e9es ou trait\u00e9es allusivement \u2013 serait peut-\u00eatre souhaitable, avec une m\u00e9thode qui reste \u00e0 d\u00e9finir. Toujours est-il que la m\u00e9thode pr\u00e9sent\u00e9e ici cherche \u00e0 donner \u00e0 voir et \u00e0 entendre une autre dimension du po\u00e8me, dans sa musicalit\u00e9 premi\u00e8re, en le rapprochant de la voix parl\u00e9e, propre \u00e0 Charles Juliet, qui s\u2019adresse \u00e0 nous \u00e0 voix basse :<\/p>\n\n\n\n

\n

Je parle mentalement tout ce que j\u2019\u00e9cris. L\u2019\u00e9criture doit \u00e0 mon sens se claquer sur la parole, sur le rythme de la parole. Le rythme est une chose absolument fondamentale. Le rythme est dict\u00e9 par une pulsation intime. La difficult\u00e9 est aussi de trouver la bonne distance. N\u2019\u00eatre ni trop pr\u00e8s ni trop loin de ce qu\u2019on veut dire. Savoir rester dans l\u2019\u00e9motion, et en m\u00eame temps constamment s\u2019en retirer pour \u00eatre capable de porter un regard critique sur ce qui s\u2019\u00e9crit\u2026 Auparavant, je n\u2019arrivais pas \u00e0 effectuer ce va-et-vient. Il faut avoir compris beaucoup de choses pour pouvoir \u00e9crire. De l\u2019ordre de l\u2019humain, mais aussi du langage. Il faut avoir la ma\u00eetrise de ses moyens d\u2019expression. Une phrase, une page peut arriver \u00e0 \u00eatre pleine, \u00e0 parler autant \u00e0 l\u2019\u00e9motion qu\u2019\u00e0 la pens\u00e9e\u2026[48]<\/a><\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

De la continuit\u00e9 du corps et de l\u2019\u0153uvre, en \u00e9quilibre, tout unifi\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

De la continuit\u00e9 de l\u2019\u0153uvre-relation qui parle, s\u2019adresse, sensible.<\/p>\n\n\n\n

De la continuit\u00e9 de la lecture et de l\u2019\u00e9criture qui procr\u00e9ent.<\/p>\n\n\n\n

De la continuit\u00e9 du souffle, h\u00e9rit\u00e9, transmis \u00e0 nouveau, en une boucle, une spirale p\u00e9renne.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

Note sur l\u2019auteur<\/mark><\/a><\/h2>\n\n\n\n

Elena Gueudet Motte est agr\u00e9g\u00e9e de lettres modernes et doctorante en litt\u00e9rature fran\u00e7aise. Sa th\u00e8se porte sur La voix dans l\u2019\u0153uvre po\u00e9tique de Charles Juliet<\/em>, sous la direction de M. Olivier Belin, \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 de Paris Sorbonne. Elle est par ailleurs l\u2019auteure de l\u2019article : \u00ab Du cercle parfait de la solitude \u2013 Charles Juliet en po\u00e9sie \u00bb, Cahiers ERTA<\/em>, n\u00b042, 2025, 77\u201398.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

Bibliographie<\/mark><\/a><\/h2>\n\n\n\n

JULIET Charles, BARRY Rodolphe, Charles Juliet en son parcours, rencontre avec Rodolphe Barry<\/em>, Les Flohic, 2001.<\/p>\n\n\n\n

JULIET Charles, Lambeaux<\/em>, Gallimard, 2007.<\/p>\n\n\n\n

JULIET Charles, Pour plus de lumi\u00e8re : Anthologie personnelle<\/em>, Gallimard, 2020.<\/p>\n\n\n\n

LANG Abigail, MURAT Michel et PARDO C\u00e9line (dir.), Archives sonores de la po\u00e9sie<\/em>, Les presses du r\u00e9el, 2019.<\/p>\n\n\n\n

MARTIN Serge, L\u2019Imp\u00e9ratif de la voix, de Paul \u00c9luard \u00e0 Jacques Ancet<\/em>, Classiques Garnier, 2020.<\/p>\n\n\n\n

MURAT Michel, \u00ab Entre l\u2019\u0153il et l\u2019oreille \u00bb, Th\u00e9ories du lyrique. Une anthologie de la critique mondiale de la po\u00e9sie,<\/em> sous la direction d\u2019Antonio Rodriguez, Universit\u00e9 de Lausanne, 2020.<\/p>\n\n\n\n

MUSTAZZA Chris, \u00ab Une \u00e9coute rapproch\u00e9e assist\u00e9e par ordinateur : synesth\u00e9sie proth\u00e9tique et phonotexte 3D \u00bb, Archives sonores de la po\u00e9sie<\/em>, Les presses du r\u00e9el, 2019.<\/p>\n\n\n\n

ROCHE St\u00e9phane, Charles Juliet : \u00e9criture de l\u2019intime et journal de l\u2019\u00e9criture : pour une esth\u00e9tique du journal<\/em>, Toulouse Le Mirail\/ANRT, 2002.<\/p>\n\n\n\n

SIMEON Jean-Pierre, \u00ab La conqu\u00eate dans l\u2019obscur \u00bb, pr\u00e9face de l\u2019Anthologie personnelle de Charles Juliet, Pour plus de lumi\u00e8re<\/em>, Gallimard, 2020.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/a><\/figure>\n\n\n\n

Notes<\/h2>\n\n\n\n

[1]<\/a> MURAT Michel, \u00ab Entre l\u2019\u0153il et l\u2019oreille \u00bb, Th\u00e9ories du lyrique. Une anthologie de la critique mondiale de la po\u00e9sie,<\/em> sous la direction d\u2019Antonio Rodriguez, Universit\u00e9 de Lausanne, 2020.<\/p>\n\n\n\n

[2]<\/a> LANG Abigail, MURAT Michel et PARDO C\u00e9line (dir.), Archives sonores de la po\u00e9sie<\/em>, Les presses du r\u00e9el, 2019.<\/p>\n\n\n\n

[3]<\/a> MARTIN Serge, L\u2019Imp\u00e9ratif de la voix, de Paul \u00c9luard \u00e0 Jacques Ancet<\/em>, Classiques Garnier, 2020, page 29.<\/p>\n\n\n\n

[4]<\/a> MARTIN Serge, L\u2019Imp\u00e9ratif de la voix, op. cit.<\/em>, page 122.<\/p>\n\n\n\n

[5]<\/a> SIMEON Jean-Pierre, \u00ab La conqu\u00eate dans l\u2019obscur \u00bb, pr\u00e9face de l\u2019Anthologie personnelle de Charles Juliet, Pour plus de lumi\u00e8re<\/em>, Gallimard, 2020, page 20.<\/p>\n\n\n\n

[6]<\/a> ROCHE St\u00e9phane, Charles Juliet : \u00e9criture de l\u2019intime et journal de l\u2019\u00e9criture : pour une esth\u00e9tique du journal<\/em>, Toulouse Le Mirail\/ANRT, 2002.<\/p>\n\n\n\n

[7]<\/a> JULIET Charles, Pour plus de lumi\u00e8re : Anthologie personnelle<\/em>, Gallimard, 2020, page 166.<\/p>\n\n\n\n

[8]<\/a> Ibid<\/em>, page 292.<\/p>\n\n\n\n

[9]<\/a> La m\u00e8re biologique du po\u00e8te, \u00e9puis\u00e9e, a tent\u00e9 de mettre fin \u00e0 ses jours apr\u00e8s la naissance de Charles Juliet. Elle a \u00e9t\u00e9 ensuite intern\u00e9e dans un asile. Ses enfants ont \u00e9t\u00e9 plac\u00e9s dans diff\u00e9rentes familles adoptives du village. Elle a \u00e9t\u00e9 la victime de l\u2019\u00ab extermination douce \u00bb, perp\u00e9tr\u00e9e par les nazis au cours de la Seconde Guerre mondiale, et d\u00e9c\u00e8de en 1942. Dans Lambeaux<\/em>, Charles Juliet raconte l\u2019histoire de ses deux m\u00e8res, dont les vies sont indissociables de la sienne.<\/p>\n\n\n\n

[10]<\/a> JULIET Charles, Lambeaux<\/em>, Gallimard, 2007, page 151.<\/p>\n\n\n\n

[11]<\/a> JULIET Charles, Pour plus de lumi\u00e8re, op. cit.<\/em>, page 356.<\/p>\n\n\n\n

[12]<\/a> Ibid<\/em>, page 150.<\/p>\n\n\n\n

[13]<\/a> SIMEON Jean-Pierre, \u00ab La conqu\u00eate dans l\u2019obscur \u00bb,op. cit.<\/em>, page 12.<\/p>\n\n\n\n

[14]<\/a> Ibid<\/em><\/p>\n\n\n\n

[15]<\/a> JULIET Charles, Pour plus de lumi\u00e8re, op. cit.<\/em>, page 158.<\/p>\n\n\n\n

[16]<\/a> Ibid<\/em>, page 236.<\/p>\n\n\n\n

[17]<\/a> Ibid<\/em>, page 378.<\/p>\n\n\n\n

[18]<\/a> Ibid<\/em>, page 310.<\/p>\n\n\n\n

[19]<\/a> MARTIN Serge, L\u2019Imp\u00e9ratif de la voix, op. cit.<\/em>, page 29.<\/p>\n\n\n\n

[20]<\/a> JULIET Charles, Pour plus de lumi\u00e8re, op. cit.<\/em>, page 313.<\/p>\n\n\n\n

[21]<\/a> Ibid<\/em>, page 392.<\/p>\n\n\n\n

[22]<\/a> Ibid<\/em>, page 409.<\/p>\n\n\n\n

[23]<\/a> Ibid<\/em>, page 117.<\/p>\n\n\n\n

[24]<\/a> Ibid<\/em>, page 114.<\/p>\n\n\n\n

[25]<\/a> MARTIN Serge, L\u2019Imp\u00e9ratif de la voix, op. cit.<\/em>, page 213.<\/p>\n\n\n\n

[26]<\/a> Jean-Pierre Sim\u00e9on reprend ici les propos de Charles Juliet, tenus lors de sa rencontre avec Rodolphe Barry, Charles Juliet en son parcours<\/em>, Les Flohic, 2001, p. 132.<\/p>\n\n\n\n

[27]<\/a> Ibid<\/em><\/p>\n\n\n\n

[28]<\/a> SIMEON Jean-Pierre, \u00ab La conqu\u00eate dans l\u2019obscur \u00bb,op. cit.<\/em>, page 15.<\/p>\n\n\n\n

[29]<\/a> JULIET Charles, Pour plus de lumi\u00e8re, op. cit.<\/em>, page 223.<\/p>\n\n\n\n

[30]<\/a> JULIET Charles, BARRY Rodolphe, Charles Juliet en son parcours, rencontre avec Rodolphe Barry<\/em>, Les Flohic, 2001, page 132.<\/p>\n\n\n\n

[31]<\/a> JULIET Charles, Pour plus de lumi\u00e8re, op. cit.<\/em>, page 169.<\/p>\n\n\n\n

[32]<\/a> Ibid<\/em>, page 125.<\/p>\n\n\n\n

[33]<\/a> Ibid.<\/em><\/p>\n\n\n\n

[34]<\/a> Ibid<\/em>, page 115.<\/p>\n\n\n\n

[35]<\/a> Ibid<\/em>, page 177.<\/p>\n\n\n\n

[36]<\/a> Ibid<\/em>, page 278.<\/p>\n\n\n\n

[37]<\/a> MARTIN Serge, L\u2019Imp\u00e9ratif de la voix, op. cit.<\/em>, pages 203-204.<\/p>\n\n\n\n

[38]<\/a> JULIET Charles, BARRY Rodolphe, Charles Juliet en son parcours, op. cit.<\/em>, page 131.<\/p>\n\n\n\n

[39]<\/a> MARTIN Serge, L\u2019Imp\u00e9ratif de la voix, op. cit.<\/em>, pages 212.<\/p>\n\n\n\n

[40]<\/a> Ibid<\/em>, page 151.<\/p>\n\n\n\n

[41]<\/a> MUSTAZZA Chris, \u00ab Une \u00e9coute rapproch\u00e9e assist\u00e9e par ordinateur : synesth\u00e9sie proth\u00e9tique et phonotexte 3D \u00bb, Archives sonores de la po\u00e9sie<\/em>, Les presses du r\u00e9el, 2019.<\/p>\n\n\n\n

[42]<\/a> MURAT Michel, \u00ab Entre l\u2019\u0153il et l\u2019oreille \u00bb, op. cit.<\/em>, 2020.<\/p>\n\n\n\n

[43]<\/a> JULIET Charles, Pour plus de lumi\u00e8re, op. cit.<\/em>, page 220.<\/p>\n\n\n\n

[44]<\/a> MURAT Michel, \u00ab Entre l\u2019\u0153il et l\u2019oreille \u00bb, op. cit.<\/em>, 2020.<\/p>\n\n\n\n

[45]<\/a> MURAT Michel, \u00ab Entre l\u2019\u0153il et l\u2019oreille \u00bb, op. cit.<\/em>, en r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 Charles Bernstein, Close listening. Poetry and the Performed Word, <\/em>Oxford University Press, 1998, pages 3-26.<\/p>\n\n\n\n

[46]<\/a> JULIET Charles, Pour plus de lumi\u00e8re, op. cit.<\/em>, page 232.<\/p>\n\n\n\n

[47]<\/a> JULIET Charles, Pour plus de lumi\u00e8re, op. cit.<\/em>, page 233.<\/p>\n\n\n\n

[48]<\/a> JULIET Charles, Charles Juliet en son parcours, op. cit.<\/em>, page 95.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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